アリス イン ワンダーランド アン ハサウェイの黄金タッグがスクリーンに刻んだ強烈なインパクトは、映画の公開から歳月が流れた現在もなお失われていない。ウォルト・ディズニー・ピクチャーズが手がけた超大作において、彼女が演じた「白の女王」ことミラナの圧倒的な存在感。純白のドレスを身にまといながらも、どこか浮世離れした危うさを漂わせるその姿は、観客の心に深い爪痕を残した。

配信時代が成熟を迎えた現在、世界中のファンがDisney+（ディズニープラス）を通じて往年の名作を再発見している。映画アリス イン ワンダーランド アン ハサウェイの演技は、単なる童話の実写化を超えた芸術的アプローチとして、今改めてハリウッド映画界で熱い注目を集めているのだ。鬼才ティム・バートン監督が創り出した怪しくも美しい世界観の中で、彼女はいかにしてあの独創的なキャラクターを作り上げたのだろうか。

白の女王をめぐる撮影現場の極秘裏話：パンクロックと狂気の役作り

「白の女王」ミラナというキャラクターを構築するにあたり、アン・ハサウェイが取り入れたアプローチは極めて刺激的なものだった。一見すると優雅で心優しい善の象徴。しかし、その内面には抑圧された攻撃性や狂気が潜んでいる——彼女はそう捉えたのだ。この多層的な役作りの裏には、意外なインスピレーション源が存在していた。

撮影現場で彼女がイメージしていたのは、伝説的パンクロックバンド「ブロンディ」のデボラ・ハリーや、サイレント映画時代の女優グレタ・ガルボ、さらにはロシナンテを駆るような情熱的なダンサーの動きだったという。手を胸の高さで優雅に浮かべながら滑るように歩く独特の立ち振る舞いは、現場での試行錯誤から生まれたものだ。「彼女は自分の中にあるダークサイドを必死に抑え込んでいる人物」という独自の解釈のもと、指先の繊細な震えや唐突な視線の移動といった細部の表現に徹底的にこだわり抜いた。

監督ティム・バートンとの知られざるエピソードと現場のダイナミクス

鬼才ティム・バートン監督とアン・ハサウェイの間には、撮影現場でどのような対話があったのだろうか。実のところ、バートン監督は彼女に対して細かな指示を出すのではなく、彼女の中に眠る独創性を全面的に信頼し、自由な発想を歓迎していたという。

緑のスクリーンに囲まれたグリーンバックのスタジオという特殊な撮影環境の中、キャスト陣には高度な想像力が求められた。その中で、アンが提示した「少し狂気を孕んだ優雅さ」というアイデアにバートン監督は大喜びし、「それだ！もっとやってくれ」と撮影現場で絶賛。監督独特のダーク・ファンタジー的世界観と、彼女の計算し尽くされたコミカルかつ不気味な演技が奇跡的な化学反応を起こした瞬間だった。監督との深い相互理解があったからこそ、あのような唯一無二の白の女王が誕生したと言える。