カジュアルなキャラクターイラストを描く際、定番アイテムとして頻繁に登場するパーカー。しかし、「なぜか布がペラペラに見える」「首回りのシワが不自然で首が絞まっているように見える」「被った状態のボリューム感がつかめない」といった悩みを抱える描き手は後を絶ちません。

パーカーのフードは、一見シンプルに見えて複数の布パーツが複雑に組み合わさった立体構造を持っています。本稿では、プロのイラストレーターが実践するアタリの取り方から、下ろした状態・被った状態の立体表現、クリスタ（CLIP STUDIO PAINT）を活用した着彩テクニックまで、説得力のあるフード描写の極意を徹底的に解剖します。

• 要点1：フードが平面的に見える根本原因は「布の厚み（断面）」と「首元の縫い目による重なり」の描写不足にある。
• 要点2：下ろした時は「僧帽筋に乗るドーナツ状の立体」、被る時は「頭頂部を頂点とする吊り鐘構造」として捉えると歪まない。
• 要点3：首回りのシワや落ち影、フードの紐（ドローコード）のリアルな落ち感を加えることで、劇的にリアリティが向上する。

【真相解明】なぜペラペラに見えるのか？フードが不自然になる決定的な理由

初心者から中級者のイラスト添削において、最も多く見られるのが「フードが紙のように薄く見えてしまう」という違和感です。フードが不自然になってしまう最大の原因は、パーカー特有の生地の厚みと二重構造（ライニング）を意識できていない点にあります。

一般的なスウェットパーカーは、10オンスから12オンス前後のしっかりとしたヘビーウェイト生地が使われており、さらにフード部分は裏地を付けた2枚仕立てで作られていることが大半です。つまり、フードの縁（フチ）には必ず数ミリの折り返しと立体的な断面の厚みが存在します。

縁を単なる1本の細い線で描いてしまうと、布が首に張り付いたようなペラペラ感が生じます。フードの開口部にわずかな「折り返しの厚み幅」を描き込み、首とフードの間にしっかりとした隙間（空間）を設けるだけで、布地の重量感と立体感が一気に立ち上がります。

【下ろす構造編】首回りの重なりとシワを立体的に描くアタリの極意

パーカーのフードを下ろしている状態は、首の周りに布が溜まっている状態です。このとき、フードは首の後ろにただ垂れ下がっているのではなく、首の付け根から僧帽筋（肩の筋肉）の上に乗っかるようなドーナツ状のボリュームを形成します。

下ろした状態のフードを美しく描くための手順は次の通りです。

まず、首の断面に対して少し大きめの楕円形を描き、首の後ろ側にボリュームを持たせたアタリを配置します。次に意識すべきは、首元（喉元）での左右の生地の重なりです。パーカーの多くは、フロント部分で左右のフードの端がクロスするように縫製されています。この重なり（打ち合わせ）を明確に描くことで、首回りの構造が格段に安定します。

さらに、首回りにかかるシワは闇雲に入れるのではなく、布が折りたたまれる「山」と「谷」を意識して、ゆるやかなV字やU字のたるみを描くのがコツです。首のラインに沿わせすぎず、布の内側に空気を含ませるイメージで膨らみを持たせましょう。